Frecuencia Patagonia

viernes, 18 de diciembre de 2015

From Da Cold en Crixon


Por Guillermo Anderson 


La banda de Reagge From Da Cold dió un recital en el boliche Crixon el sábado 5 de diciembre a la noche.
En un concierto que duró dos horas y ante un buen número de gente esta banda caletense, repaso todo su repertorio de canciones propias desde que se formó en hace dos años  y le sumaron nuevos y algunos covers de Radiohead y Soda Stereo entre otras canciones.
Los integrantes son David Aros (guitarra), Matias Mouesca(bajo), Darío Rodríguez ( voz), Franco Castro(batería),José Godoy(teclados) Ramón Barrionuevo  (Guitarra) y Adrián Barros (Saxo)
Los puntos más altos fueron cuando tocaron las canciones  más conocidas: “Vamos”,”Color miel”,”Besnos“y “De nuevo", para un público que cantaba y hacia palmas a cada canción.

martes, 13 de octubre de 2015

Blur cierra su mágica gira sudamericana


Por: Florencia D'Archivio
Corresponsal de Embarrado hasta la pera

El famoso grupo de brit-pop regresó al país por tercera vez el pasado 11 de octubre para presentar su octavo disco de estudio “The Magic Whip”, grabado recientemente  en Japón.
Con una introducción propia del último disco, la banda rompió el silencio con Go Out que,  al ver la euforia de la gente, no tardó en mostrar su repertorio noventoso. La lista de temas fue variada entre el nuevo material y sus históricos hits como Coffee and TV, Song 2, Girls and Boys, Parklife, Tender, entre otros.  Luego de un breve corte, la banda volvió para cerrar con el gran The Universal, ¿la anécdota de la noche? tuvieron que repetir el comienzo al darse cuenta que estaban tocando los acordes equivocados!
Después de casi dos horas de recital, la banda liderada por Damon Albarn ofreció un show dinámico, divertido  y con total interacción con el público dejando en el Estadio de Tecnópolis un clima de alegría y nostalgia para sus seguidores.



jueves, 27 de agosto de 2015

Demantra

                                                           

LA BANDA DE ROCK ALTERNATIVO COMANDADA POR MARIAN FERNANDEZ CABRERA LANZA AL MERCADO “VOLVERTE SALVAJE”, SU PRIMER DISCO LARGA DURACIÓN GRABADO EN ROMAPHONIC, CON PRODUCCION DE ZIVA LEOPARDI.

                                                     

DEMANTRA pisa fuerte en la escena de rock under porteño con un estilo directo que busca resignificar el hard rock y el grunge con un sonido actual muy enérgico y una distintiva voz femenina al frente. Formada en 2007 y consolidada en 2011, la banda explota un combo infalible en sus actuaciones en vivo: incisivas guitarras y carisma escénico.

La banda presenta su disco debut “Volverte Salvaje”, el sucesor del EP Carnal, material que funcionó como carta de presentación de Demantra en los medios.

“Volverte Salvaje” cuenta una historia. Desde que arranca, con “Hijos de tu educación”, el quintento deja en claro que su ajustado estilo con notables influencias grunge, stoner y hard rock, tiene conciencia generacional y una voz femenina que se las trae. Le sigue el corte del disco “Acromática”, donde el paquete rítmico toma protagonismo en un juego de opuestos sobre potentes riffs de guitarra que siguen la melodía a tierra, y sostienen: “Blanco o negro voy a ser, se me acaban los grises”. "Suenan” y “NPN (No Pasa Naranja)” sorprenden con un color rutero despreocupado de reminiscencia babasónica de lo más rockera, mientras “Conquistadores” da cuenta del aire y dinámica que manejan como banda. Sin dar tregua, la voz de Marian se vuelve salvaje en “Desnatural”, tema cuya letra da nombre al disco y tiene el estribillo quizás mas hitero: “No puedes detener la verdad, estalla en tu pecho el aire que no respiras”. Y el respiro se convierte en susurro, en una dulce y triste melodía en “Acordes”; un clima que retoman luego de “Carnal” y “Dije tu Nombre”, en “Queman Alas”: una canción con una luminosa fuerza que no escatima en solos y gritos grungeros sobre un final que busca ser épico y evoca las emociones más íntimas. Para despedir semejante recorrido, “Flor del oriente” se presenta como una pieza exótica que deja entrever interesantes sonidos e influencias del rock latinoamericano. Así, Demantra propone resignificar; traer sus raíces al hoy; conocerse y contradecirse, en una lucha dual interna, que pasea sueltamente por un variado abanico de estilos, sin perder esa sólida esencia de banda que quiere salir a comerse la cancha.

El nuevo trabajo de Demantra fue grabado en Estudio Romaphonic y Estudios Bipolar, bajo la producción artística de Sebastián “Ziva” Leopardi – con quien ya habían trabajado en el EP Carnal-, mezcla de Martin Herrero (Lb Records) y masterización de Mariano Bilinkis (Phonic Monkey).

ALGO MÁS DE DEMANTRA

DEMANTRA editó en el 2011 el single “Tiempo ½” grabado por Ariel Gómez e Ignacio Benvenuti en La Bola Estudios. Más tarde, en el 2012 sacó el corte de difusión No Se Como Decirte grabado en Resiéntelo 2.0 por Alejandro Pugliese y masterizado en Santa Marta Estudios.

La banda continuó con CARNAL, trabajo editado en julio 2013. Es un EP de 4 temas de corte radial que fue producido por Ziva Leopardi y grabado en Estudio Bi-Polar y Lb Records, y masterizado por Max Scenna. Con él, la banda empezó darse a conocer tocando por reconocidos escenarios del circuito under como The Roxy Live, Makena Cantina Club y Liverpool. La repercusión en la prensa de Carnal supo cosechar buenas críticas de los medios especializados (Radio Vorterix, La Viola (TN), NBN (CM), La Guarida Rock, Rock.com.ar, Rock DT, Rock and Ball, Diario Popular, entre otros), y captó la atención del público en general y de Universal Music Publishing.

DEMANTRA: Marian Fernández Cabrera (VOZ) | Fabián Bianco (GUITARRA), Nacho Danza (BAJO) | Pablo Vega (BATERIA) | Alex Kupersmid (GUITARRA)

www.demantra.com.ar | www.facebook.com/Demantrarock | @de_mantra



Celina Cassi Prensa + Difusión | www.celinacassiprensa.com.ar | Celina@celinacassiprensa.com.ar | 115 927 5184

Agradecimientos a Celina Cassi por el contacto.


lunes, 17 de agosto de 2015

Attaque 77 en Comodoro Rivadavia-Amigo

Recital de Attaque 77 en Comodoro Rivadavia



Por Guillermo Anderson 
La banda de rock nacional se presentó en el boliche Ele Multiespacio de la ciudad patagónica en un multitudinario show en el que hicieron un repaso por toda su carrera.
Apenas pasadas las 23 Hs arranco el recital con la canción “El cielo puede esperar” que venía de festejar los 25 años del disco homónimo, en Malvinas Argentinas de Capital Federal .
 Con un buen despliegue escénico y  sonido  desde “Dulce navidad” hasta “Estallar” tocaron durante dos horas en las que sonaron canciones como “Western” “El jorobadito” “Angeles caídos” ”Amigo” “Chance” entre otras.
A este trio conformado por actualmente Mariano Martínez en guitarra y voz Luciano Scaglione en bajo y Leonardo De Cecco en batería se le suman músicos en guitarra, teclados y saxo.
Se notaba alegría entre los músicos por volver a Comodoro Rivadavia luego de un largo tiempo como ellos mismos indicaron ante un público que cantaba todas las canciones y festejaba.
Tal como dijo su cantante y líder Martínez el show era “a la carta” puesto que tocaban lo que le iban pidiendo ahí fue que aparecieron los hits de la banda tales como “Hacelo por mí”, “Beatle” y los covers “No me arrepiento de este amor” y “Dame Fuego” 
Pasada la una de la madrugada cerraron el recital en un lugar repleto de personas que asistieron y agitaron durante cada canción.



martes, 11 de agosto de 2015

Puentes


Para Gustavo Adrián Cerati 

Por Pablo Gomez/Guillermo Anderson

¿Quién fuiste?
¿Un violero?
¿Un cantante?
¿Un Compositor que adornaba oídos?
Un semidios de la música
Un loco que andaba en las calles
Cantándole al sol
¿Quién fuiste Gustavo?
Gran Gustavo
Te busque en la rima que duerme en todas las palabras
La sonoridad que vuela por el aire
Es mucho más que Signos
que llegan a los corazones delatores y que no te fuiste del todo
Solo a un millón de años luz de casa,

miércoles, 5 de agosto de 2015

"El ultimo ritual"


Por Pablo Gomez 

Las esperanzas de muchos fanáticos se habían renovado cuando se suspendía la fecha del 14 de Mayo. Más tiempo para juntar plata para el viaje y la entrada.

Aquel 30 de mayo del 2009 era un “un dolor dulce”, aludiendo a Carlos Solari en su significado de lo que es una despedida. Los Piojos hacían un “párate indefinido” de sus mas de 20 años de carrera en el estadio de River Plate. En el corazón de “los piojosos” se sentía que era una despedida definitiva, pero nunca se quiso aceptar. Se daba una mezcla de sentimientos por lo que sería un recital de ensueño y una tristeza inolvidable.

La cita era a las 21 horas, las puertas abrieron ese Sábado a las 19, las calles de los al rededores repletas, se sentía en el aire un perfume piojoso que hacía latir a mil los corazones. El día estaba gris, nublado. Entrando a la cancha, cada vez más repleta, se empezaba a poner la piel de gallina, girando 360º se observaba gente, ingresando, colmando por completo punta a punta el monumental.

Las luces se apagaron cerca de las diez y media de la noche, el público comenzó a agitar esperando escuchar los primeros acordes, hasta que de repente: la primer nota de “Te diría” daba paso a la magnifica voz de Andrés Ciro cantando “si dijéramos que el día es la careta…”, así los cuerpos empezaron a apretarse buscando estar cada vez mas cerca de la banda. Gente totalmente conmocionada por un comienzo espectacular. Después de la primera estrofa del tema de apertura, el estadio estallo en saltos y gritos coreando la letra, dando la bienvenida a la banda, y anticipando lo que ya se presentía, iba a ser el mejor recital del grupo de El Palomar.

Sin palabras de por medio, pasó a sonar uno de los clásicos mas anhelados por los fans, nuevamente estallaba (como iba a suceder toda la noche) el estadio, al grito de “vete bobo” reventaba “Babilonia” en las gargantas de mas de 70 mil personas, seguido de “Labios de seda”, uno de los temas mas resaltantes de Verde Paisaje del Infierno, que daba paso a la bienvenida por parte de la banda, el humo se veía salir de las cabezas de los miles de fans. Un dialogo entre el frontman y el publico, la pregunta entre los integrantes de si era su sexta o séptima vez en ese escenario, seguido del cántico “los piojos no se van…”, dando pie a “un tema para los enamorados”, en palabras de Andrés, y así comenzaba el riff de “Ando ganas”. Algunas lágrimas, y muchos cruces de lenguas hacían notar el amor que copaba el Antonio Liberti.

Empezaba a lloviznar en la ciudad porteña, lo que hizo mas emocionante la noche, los clásicos no dejaban de “yirar”, yendo de “Esquina libertad” a, un increíblemente coreado “Tan solo”, que la banda se dedico a escuchar, con chistes y agradecimientos pre y post canción.
Luego de la muestra de cariño por parte del público, se hacía presente nuevamente “Verde paisaje”, con uno de los temas mas pogueados de la noche, “Luz de Marfil”. Ciro tomaba un descanso en su garganta, por lo que la emoción bajaba con los acordes de “Fíjate” en voz de Miky, y de mano de Tavo Krupinski, con una queja en especie de “bardo” debido a que no había sido presentado cuando se disponía a cantar (a diferencia del bajista), sonaba la hermosa balada de Maquina de sangre, “Sudestada”, con una dedicatoria muy especial al ex guitarrista del conjunto, Pity Álvarez. Entre canción y canción, aliento del público, agradecimientos de la banda, seguía temblando el estadio.
Nuevamente las lágrimas empezaban a asomar cuando Ciro deleitaba con “Canción de cuna”, una increíble letra que describe el amor del cantante hacia sus hijas, con la que todos los padres piojosos se sienten identificados.
Para mas emoción: el canta-autor comienza a agradecer las miles de cartas que les habían mandado, el murmullo se enmudece, y al escenario sube un fan, quien cumplía su recital número 100 y había escrito una carta con la que se definía el sentimiento, según Andrés, de todos los fanáticos ante el inminente párate de la banda, palabras que hicieron mezclar las lagrimas con la llovizna, en todas las mejillas de las almas que escuchaban la lectura de Alejandro (el fan con suerte, jaja!).

Entre tanto agua, “El Farolito” daba una nueva explosión a la cacha de River. Y se da un interludio, las luces se apagan, unos 10 minutos de descanso y el recital se retoma con mas de 40 músicos en escena, Dani Buira se mostraba junto a La Chilinga, su banda murguera, para tocar uno de los clásicos mas conocidos y mas coreados alrededor del país como es “Verano del ‘92”, el ex baterista del grupo se queda a acompañar “Desde lejos no se ve” y “Cruel”, la banda se retira momentáneamente.

El final ya se esperaba, se notaba cerca, un final impensado, nadie podía imaginarse como sería el comienzo de la despedida. Vuelven para reventar nuevamente con los bises la cancha, era el turno de “Genius”. Se sentía el “adiós” y sin embargo, no se bajaban los desiveles.

Palabras del cantante recalcando que no es “dado para los discursos”, daban paso a “Pacífico”, canción que él mismo dio a conocer como forma de agradecimiento a todos los seguidores. La lista no dejaba de conmocionar a los 140 mil odios. Dos temas mas, “El balneario de los Drs. Crotos” y “Buenos días palomar”, seguidos de el nunca esperado “Finale”, ese tema característico de todos los recitales piojosos, con el cual cerraban los shows, leyendo todas las banderas que entraban a los mismos, era el final…

O eso se suponía, pero la gente quería mas, pedía mas, no se movía de sus lugares. ¡¡¡Los Piojos vuelven al escenario!!! Y los corazones vuelven a paralizarse. Dedicado a Mario Pergolini, empieza a sonar “Ruleta”. ¡Una nueva implosión, revientan las gargantas, tiembla el país! Ya no sabía que esperarse, la lista se había tocado por completo, solo quedaba escuchar. Suena un cover clásico, “El viejo”, de Pappo, preguntan que mas tocar y, a pedido del público, estalla “Los mocosos”, como un himno de la banda.
Ciro comenta que van a hacer el ultimo tema, juega con los instrumentos de viento y con quienes los tocan, y, como salido de los corazones, inesperadamente, se da el ultimo estallido con “Muévelo”, la ultima pieza tocada, chicas bailando en la pasarela, la gente saltando y gritando, y el final, el muy emotivo final, entre lagrimas y llantos abajo del escenario.

“Las despedidas son esos dolores dulces”, había terminado su carta el fan invitado, y ese fue el sentimiento.